西洋音樂史 期末--2

文藝復興 1450-1600

文藝復興，原意是"再生"，指的是對古希臘羅馬人文藝術重新燃起高度興趣，而產生的時代。

• 時代背景和特色：文藝復興時期商業愈來愈重要。城市興起、商業發達、經濟條件也獲得改善。
• 人文主義思想：重視知識與人性化的生活和教育。
  ---->>此時的文化事業也由世俗機構來推動。
• 印刷術的發明：1450加速了教育學習的擴展。
• 織體：
  * 複音音樂織體：聲部各自獨立（橫向）
  * 主音音樂織體：有一個主旋律，其餘為和聲的支撐，又有縱向結合。

尼德蘭樂派 1450-1550

指的是15世紀後半葉到16世紀在北方尼德蘭地區的音樂風格。

前期代表作家：奧克根

• 奧克根彌薩曲 特點 ：

1. 多為四聲部，偶爾運用對為模仿手法。
2. 聲部少有同時終止，因此產生一種綿延不斷的效果（音流），富於變化的精緻節奏，嚴謹的節奏。

• 卡農彌撒

• 歐伯瑞特：
  處理彌撒曲定旋律的手法多樣。
  四聲部香頌採用流行曲調或創新旋律，有和絃式及模仿對位兩種結構。

15、16世紀彌撒曲類型

1. 定旋律彌撒：以一個聖詠或世俗曲調為定旋律，在其中發揮炫技的寫法。
2. 主題彌撒：把彌撒一開始的主題用在所有部分。
3. 模仿彌撒：借用旁人的音樂素材（節奏、結構、動機）加以變化，並用在所有聲部。

尼德蘭樂派後期 1520-1550

• 龔伯特
• 克來門
• 魏拉

民族風格的興起

• 義大利：佛羅托拉 Frottola 
• 法國：香頌 Chanson
• 德國：歌曲 Lied
• 西班牙：維蘭奇歌 Villancico
• 英國

樂器的興起 1450-1550

16世紀器樂曲的類型

1. 由聲樂曲改編
2. 以定旋律方式所做
3. 以聲樂曲的種類體裁為模型
4. 變奏曲
5. 即興演奏的鍵盤樂曲
6. 舞曲 Pavane + Galliard

西洋音樂史--簡答問答

賈斯昆德普瑞經文歌特色？

• 歌詞上有更大的發揮空間。

1. 大量運用模仿手法：主題模仿、聲部成對模仿。
2. 樂曲結構清晰，包含幾個終止分明的大段落，小段落的終止與開始則巧妙的交疊著。音樂在接近終止時，會有豐富的織體及音響。
3. 複音音樂織體與主音音樂織體並用，富於變化。
4. 樂曲形式均衡，設計精巧，音樂和歌詞有緊密的關聯。
5. 大量使用3、6度和聲，已具有調性和聲的感覺。

十六世紀文藝復興時期義大利牧歌 Madrigal

• 概觀：
  1. 最主要的世俗音樂形式。
  2. 沒有任何詩歌（或音樂）上的重複。
  3. 歌詞較高尚嚴肅。
• 形成背景：
  1530年由Benbo為首的一群義大利詩人對Frottola空泛的形式和內容表示厭棄，Benbo發起佩托拉克運動。佩托拉克的詩有對比的特質，一方面是愉悅的，另一方面是嚴肅的。
• 演出形式：
  1. 多在宮廷或貴族社交、聚集的場所演出。
  2. 早期為業餘演出者，1570年後發展出職業的演奏團體。
• 詩的形式：
  1. 風格嚴肅，情感細膩，多以愛情、情感、諷刺、田園為主題。
  2. 包含多種詩的類型，如：十四行詩、八韻詩。
  3. 典型的歌詞只有一個詩節，不會超過十四行詩句，每行音節多為7到11個。
  4. 沒有重複而是趨向高潮與結束。
• 音樂的形式：
  1. 聲樂重唱曲，早期為四聲部，16世紀中葉五聲部成為標準配置，之後也出現6到8聲部，每一聲部由一人演唱。
  2. 如同詩，音樂沒有重複的形式，稱通譜、通作。
  3. 對位模仿的複音音樂織體與和絃式的主音音樂織體並用。
  4. 常運用音畫的手法，描摹歌詞的內容。晚期更出現半音、不諧和音以力求豐富的表情效果以表達歌詞的情感及內容。
• 代表作曲家：
  早期：魏拉、費斯塔
  中期：狄羅爾、馬倫濟奧
  晚期：蒙特、拉索

西洋音樂史 期末--1

馬修世俗音樂：按歌詞內容固定格式譜寫

• 1.敘事詩：aab（C）
  2.輪迴曲：AB AA AB AB
  3.雙韻詩歌：abbaA
  
  *敘事詩風格：一個高聲部人聲配上1~2聲部樂器伴奏。
  1.開拓二分法的所有可能性。
  2.喜用3、6度音響。
  3.高聲部成為主要聲部，有靈活多變的旋律和節奏。樂器演奏的律動較慢。

• 偽音musica ficta : 調式系統之外的音。

14世紀的義大利音樂  ： 詩歌配上音樂。義大利北部傳至南部。

• 以多聲部世俗歌曲為主。三種重要樂曲形式 :
  1.牧歌Madrigal :多為愛情詩、田園詩、諷刺詩。通常為兩聲部。上聲部流暢富華彩段落。一般有兩個詩節，每個詩節音樂皆相同，結束後加上兩行的結尾，配上不同節拍和音樂。AAB
  2.獵歌Caccia : 兩聲部以卡農的方式演唱相同的旋律。有時在兩聲部之下還有一個較緩慢的器樂聲部烘托著。
  3.敘事歌Balata : 原為舞蹈伴奏的歌曲。ABBAA

• 蘭弟尼 Landini (14C 義大利最重要作曲家)
  蘭弟尼終止式 Landini Cadence : 導音不直接進入主音，而是滑至六級音，再回到主音。

15世紀的英國音樂

• 英國音樂與歐洲大陸音樂相比：
  傾向於 1.大調的調性。 2.主音音樂。 3.更豐富的和聲（自由運用3、6度）。 
• 鄧斯德普 Dustable (代表作曲家) 
• 假低音 Fauxbourdon 1420-1450 : 由英國 Faburden傳至歐洲的作曲技法。嚴格指以6度平行 進行的二聲部樂曲，而每個樂句也開始及結束在8度。
• 布根定樂派 Burgundian School 1420-1450：
  *15世紀歐陸，北方地區是音樂重鎮，布根定位於今荷蘭、比利時、法國東北的區域。
  *布根定樂派是「郝菲利普」國王統治下音樂藝術達到鼎盛而成就的樂派。
  *代表作曲家：杜飛、班叔瓦。
  
  ＊ 杜飛Dufay：創作以宗教音樂為主。共寫了9部彌撒曲的多聲部配樂。
  。定旋律彌撒Cantus Firmus Mass：把一個定旋律(已經存在的歌曲，通常為聖歌或世俗歌曲)用在普通彌撒五聲部的持續聲部上。
  。經文歌：經常為隆重的公眾慶典而做。經文歌多半以等節奏型的技術寫成。結構嚴密、設計精巧。
  
  ＊ 班叔瓦 Binchois :創作大量世俗歌曲，如香頌是其作品的精華，旋律動聽、和聲優美，樂曲的比例縮小。